ART.

La démarche artistique d'Emilie Léger s'inscrit d'abord dans la recherche d'un amalgame de techniques de création suite à une longue pratique artistique en numérique et une exploration en création traditionnelle.

Le transfert de photographies et d'images numériques sur des supports traditionnels représente ce qu'elle qualifie de "hasard contrôlé". Ce hasard contrôlé consiste en l'obtention d'un résultat technique relativement prévisible qu'elle peut juxtaposer à une variété de techniques traditionnelles qui révéleront un travail recherché de textures et de contrastes.

Ses sujets agissent à titre de symboles de réflexion sur la place qu'occupe l'humain dans la perspective du ciel en tant que référence spatio-temporelle. Elle intègre dans ses pièces des éléments tels que des nuages, des oiseaux, des papillons et des textures évoquant le vent, le ciel nocturne ou la brume afin d'y faire référence. Ses sujets sont représentés dans diverses perspectives spatiales afin de susciter une réflexion autant sur la perspective de l'aspect physique que de la conscience humaine.

"J'ai souvent observé le ciel et je suis peut-être dans le ciel de quelqu'un d'autre qui observe."

Techniques : transfert de photographies, collage, peinture acrylique, patine et marqueurs de peinture sur panneaux de bois.

Emilie Léger's artistic approach is first and foremost a search for an amalgam of creative techniques following a long artistic practice in digital and an exploration of traditional creation.

The transfer of photographs and digital images onto traditional media represents what she describes as "controlled coincidence". This controlled coincidence consists in obtaining a relatively predictable technical result that she can juxtapose with a variety of traditional techniques that will reveal a sought-after work of textures and contrasts.

Her subjects act as symbols of reflection on the place that humans occupy in the perspective of the sky as a spatiotemporal reference. In her artworks, she integrates elements such as clouds, birds, butterflies, and textures evoking the wind, the night sky or mist to refer to them. Her subjects are depicted in various spatial perspectives to provoke reflection on the perspective of both the physical aspect of and human consciousness.

"I have often observed the sky and I may be in the sky of someone else observing."

Techniques: photography transfer, collage, acrylic painting, patina and paint markers on wood panels.